Art Box portal //
Japanska umetnica Ćiharu Šiota (Chiharu Shiota, 1972), koja je na Bijenalu u Veneciji 2015. godine predstavljala Japan, od 17. februara do 3. maja izlaže u britanskoj Hayward Gallery smeštenoj u Soutbank centru. Autorka široj javnosti poznata po performansima i instalacijama sa motivima paučinastih niti londonskoj publici predstavlja se izložbom pod nazivom Chiharu Shiota: Threads of Life.

Izložba Threads of Life bavi se temama tela, memorije, svesti i krhkosti postojanja. Šiota polazi od ličnih iskustava koja su, zapravo, univerzalna pitanja prolaznosti, života i smrti.
Monumentalne instalacije Ćiharu Šiote gotovo u potpunosti zauzimaju i preuzimaju izložbeni prostor londonske galerije — mreže od konca pletu se od poda do plafona, obavijajući svakodnevne predmete poput cipela, ključeva, kreveta, stolica ili haljina koji su u Šiotinim radovima nosioci sećanja, tragovi života i ličnih priča.
U prostoru Hayward galerije i Soutbank centra poznatog po svojoj brutalističkoj arhitekturi, instalacije Ćiharu Šiote deluju još intenzivnije. Crvene i crne niti formiraju guste, naizgled oniričke strukture kroz koje se posetioci kreću kao kroz pejzaž. Tako se Šiotina izložba ne percipira samo čulom vida, već i kroz interakciju budući da se u nju se ulazi i kroz nju se prolazi.
,,Kada postane nemoguće okom pratiti nit ili umetnički rad, osećam da je završen”, izjavila je Šiota, koja je mreže po kojima će postati poznata, počela da plete u sopstvenoj sobi, nakon što se iz Japana preselila u Nemačku, seleći se iz jednog stana u drugi, žudeći za prostorom koji će joj pružiti iluziju sigurnosti i doma.

Pored ovih instalacija velikih formata, na izložbi u Londonu prikazani su i crteži, rani performansi zabeleženi na videu i fotografiji, što daje kompleksniji uvid u Šiotin rad i kreativne proces.
Iako se to na prvi pogled može učiniti, Šiota posetiocima ne pruža spektakl radi spektakla. Njene instalacije podstiču na interakciju, fotografisanje i selfi, ali i na suočavanje sa samim sobom. Threads of Life je izložba koja nas podseća koliko su lične priče krhke i koliko su, u isto vreme, one i lične i arhetipske.

U kontekstu izložbe Threads of Life, posebnu pažnju posetilaca privlači rad During Sleep koji se tokom izložbe nekoliko puta aktivira kroz izvođače koji spavaju u instalaciji. Inspirisana iskustvom dislokacije i osećajem buđenja u nepoznatom prostoru, kao i širim pitanjima memorije, tela i ranjivosti, autorka crnom mrežom stvara atmosferu koja se često opisuje kao između sna i noćne more, dok bolnički kreveti uvode medicinsku, dimenziju tela.
Naime, instalacija je sastavljena od bolničkih kreveta zapletenih u gustoj mreži crnih niti, koje se spuštaju sa plafona i potpuno „pokrivaju“ prostor. Izvođači, koji povremeno u tim krevetima leže i spavaju, rad pomeraju od instalacije do performansa, između sna i budnosti, prisustva i odsustva, tela i njegove „nestabilne“ granice. Dok publika posmatra spavače koji su istovremeno i živi i nepokretni, instalacija „diše“ kroz prisustvo ležećih tela koji brišu jasnu granicu između skulpture i čoveka.
* Redakcija portala Art Box zahvaljuje se Hayward galeriji na prilici da, nakon u muzeju Mori u Tokiju, pogleda izložbu ove umetnice i u Londonu, kao i da prisustvuje During Sleep performansu.
Leave a Reply