NEPOSEDOVANA ŽENSTVENOST U ROMANU „AUTOFIKCIJA“ HITOMI KANEHARE

Piše: Maja Rogač Stančević //

Da li autofikciju u naslovu romana Hitomi Kanehare možemo shvatiti kao žanrovsku odliku ili kao način na koji naratorka fikcionalizuje, a možda i „izmišlja“ samu sebe? Ono što svakako možemo opaziti je neskrivena ironija autorke prema ovom pojmu jer je, u prvom poglavlju, autofikcija predmet trgovine – agent izdavačke kuće, kao glasnik književnog tržišta, spreman je da plati pozamašnu sumu kako bi naratorka pristala da napiše autofikcionalni roman.

https://www.goodreads.com/book/show/922713.Autofiction

Pregovori se odvijaju uz zabrinjavajuću količinu šampanjca, ali alkohol je tu samo da opravda svesnu neuračunljivost koja prerasta u životni i stvaralački koncept. Rin Takahara mogla bi da proda svoju biografiju pod odrednicom autoficije, uz neizbežan udeo samorefleksije, fikcionalizacije, mistifikacije, ali i ogoljavanja u jednoj neodgonetljivoj razmeri. I baš ta receptura daje okvir transponovanju autobiografskog u fikcionalno.

Kroz retrospektivu razvoja ličnosti od životnog doba koje bi se zakonski definisalo kao detinje, naratorka se vraća u svoje petnaestogodišnje Ja, prikazujući sablažnjivi kontinuitet tema i obrazaca reagovanja kroz formativne godine života – od petnaeste do ranih dvadesetih.

Sve što okružuje Rin izvor je bola i straha. Njeno opažanje sveta potpuno je određeno razmerama njene razorne melanholije koja se proteže do neke vrste samoindukovane psihoze. Njene vizije nisu rezultat prinude nesvesnog, ili, u nekom figurativnom smislu, upravo jesu. Na ogradama i fasadama susednih kuća, a ponekad i uz bliske ljude, Rin vidi odrubljene glave samuraja koje je posmatraju iz dubina fantazije kojom neumorno opisuje svet, zauvek (na različite načine) spoljni, kao i svoju infantilnu ili možda arhetipsku potrebu da u muškarcu pronađe utočište. Sve dok se ne transformiše u mračnu boginju.

Japan. Foto © LJMV

U modernom Japanu u kojem živi, ona svakodnevno rekreira arhetipske sadržaje koji joj radikalno oduzimaju subjektivnost, sposobnost i mogućnost delanja, sve do nekog trenutka, koji uvek nastupi, kada se iz nekog odnosa, naslojenog projekcijama, budi u sopstvenu realnost.

Tokio. Foto © LJMV

Tablete od kojih je Rin zavisna, i koje se neodređeno pominju u prvom poglavlju, ne treba da zavedu čitaoca – nije reč o klasičnoj psihozi. Njihova uloga u priči takva je da naprosto modifikuju raspoloženje i čine svet podnošljivim. Opsesivne misli o sopstvenoj konačnosti i vizije sveprisutne smrti su slike – produkti njene psihe koja opredmećuje anksioznost i neizlečiv doživljaj pretnje koju svet predstavlja.

Smrt vreba iz svakog prizora. Svaki predmet, čak i onaj koji tradicionalno „hrani“ (pribor za jelo) i služi očuvanju života može biti smrtonosna zamka. Rin neprekidno zamišlja kako svakodnevne stvari otkrivaju svoje opasno obličje: štapići za obedovanje joj se nemilosrdno zabadaju u grlo i iz tog razloga radije jede prstima. Spisak zabranjenih, zlokobnih predmeta je dug i opisuje put njenog povlačenja iz realnosti. Ali nije sve u čemu se smrt podmuklo krije moguće izostaviti iz inventara stvari sa kojima stupa u dodir, poput klavira u kojem joj se čini da vidi sopstveni leš, i pomenutih štapića. Njene vizije pronalaze i preobražavaju druga okruženja održavajući je u stalnom strahu.

Rad Ćiharu Šiote. Mori museum, Tokio. Foto © LJMV

Često umišljam kako me ljudi pokušavaju ubiti. Razmišljajući tako u stanju sam pretvoriti svaki dan u borbu za opstanak.[1]

Možda u zamci tumačenja zapadnoevropske teme odnosa krivice i kazne, različite autodestruktivne fantazije koje obuzimaju Rin deluju kao oblik samokažnjavanja za sva društveno neprihvatljiva ponašanja koja upražnjava. Možda pre svega za promiskuitet. Ali promiskuitet je, s druge strane, strategija preživljavanja – jedini način da opstane u vezi sa muškarcem, jer nije u stanju da podnese meru usamljenosti koju svaki odnos podrazumeva.[2]

Onoga trenutka kada nastupi neminovno razdvajanje ličnosti ljubavnika u odnosu i kada se u dubinama zajedništva otkrije prazan prostor, Rin poseže za distrakcijom koju joj pružaju drugi ljubavnici. Ali ona je i kreator sopstvene sudbine: Rin preplavljuje sobom i zato su svi njeni odnosi furiozni. Niko ne možda istinski da podnese tu meru bliskosti. Rin je stihija. Ona nekontrolisano i bezuslovno traži pažnju i prisutnost, pronalazeći u svakom znaku individualnosti partnera opasnost po sopstveni opstanak.

Kao surova čarobnica, ona priziva smrt svaki put kada joj se učini da muškarac uzmiče njenoj predstavi o celovitosti i jedinstvu. Muško-ženski odnos je, pre svega, sam po sebi pitanje života i smrti – opstanka ličnosti u hladnom, praznom i opasnom svetu. On može čak biti ispunjen fizičkim nasiljem kao u poglavlju „Šesnaesto ljeto“, gde Rin uspostavlja bizaran odnos moći u koji je upisana inverzija: oseća da kao zatočenica voljenog muškarca zapravo ona ima moć. Kao i da dobija upravo ono što želi, koliko god to paradoksalno zvučalo jer teško može biti shvaćeno kao svesni cilj ma koje osobe – da kroz niz surovih okolnosti – zaključana u kuću, izložena fizičkom kažnjavanju i psihičkom nasilju – dobije pervertirani oblik pažnje i potvrdi svoju nezamenljivost.

Japan. Foto © LJMV

Odustajanjem od sopstvene slobode Rin zadobija oslobađanje od odgovornosti koju bi, u takvom poretku stvari, trebalo da u potpunosti prihvati muškarac. Ali onog trenutka kada se pojavljuje ma kakva naznaka da nije jedina osoba koja zanima izabranog muškarca, naglo odlučuje da prekine dotadašnji model ponašanja i racionalnost, koju je privremeno izgubila, kao i sloboda, na čije je ukidanje pristala, ponovo se uspostavljaju na kraju ljubavnog odnosa – samim činom raskida. Njihov povratak je neposredan i momentalan. I tu se otkriva njena sposobnost da iskorači iz svog ludila na zapanjujuće brz i vešt način.

Rinina nesposobnost da odluči, ali i svesno odricanje od odluke do krajnjih konsekvenci neodlučivosti, deo je same prirode ženskog, njene duboke ambivalencije i fragmentarnosti, pluraliteta njenog ega:

U meni ima nekoliko milijardi mene. A ja služi kao omot koji ih sve drži na okupu. Sve te milijarde spojene su da bi sačinile jednu mene. Zbog tih nekoliko milijardi koje žive u meni, javljaju se tolike kontradikcije u onome što kažem i mislim.[3]

Njena ženstvenost je rudimentarna sila, neukroćena i neuobličena društvenim očekivanjima. Predmet ove autofikcije je ženski identitet doveden do ekstrema u kojem se prelamaju različite arhetipske predstave, obasjane crnim suncem o kojem piše Julija Kristeva. Čini se da je upravo ova, neposedovana ženstvenost, glavni lik romana Autofikcija Hitomi Kanehare.

Hitomi Kanehara, Autofikcija, Zagreb, Ljevak

[1] Hitomi Kanehara: Autofikcija, Zagreb, Ljevak 2015, str. 36.

[2] „Mašem za njim i ponavljam: „Volim te”, ali osjećam se osamljenom, praznom, neispunjenom.“ Ibid., str. 59. „Ne želim to činiti ni s kim osim sa Shahom. Ali moram. Moram, da bih preživjela. Nema tu pomoći. Neophodno je kako bismo Shah i ja nastavili odnos, jer, ne učinim li to, umrijet ću.“ Ibid., str. 79.

[3] Ibid., str. 14.

Leave a Reply

Your email address will not be published.